سفارش تبلیغ
صبا ویژن

روش های کسب درامد از طراحی گرافیک

طراحی گرافیکی تقریباً در هر کجا که نگاه کنید ، حتی اگر آن را متوجه نشوید ، آن را به یک مهارت و حرفه ای تبدیل می کند که همیشه مورد تقاضای زیاد است. اگر نمی دانید چگونه می توانید به عنوان یک طراح گرافیک درآمد کسب کنید ، آیا تازه شروع به کار کرده اید یا قبلاً شروع کرده اید ، از این آموزش استفاده کنید.

کسب درامد از طراحی لوگو بسیار سودمند است:

برای اطلاعات بیشتر در مورد کسب درآمد آنلاین از طراحی لوگو با طراحی ساده است. می توانید مبلغ قابل قبولی با حرفه خود کسب کنید.

 

برای شروع این روزها حتی به مدرک دانشگاهی در زمینه طراحی گرافیک احتیاج ندارید زیرا سیستم عامل های اینترنتی زیادی مانند YouTube یا Skillshare وجود دارند که می توانند به شما در تسلط بر تکنیک ها کمک کنند.

 

بعد از فارغ التحصیلی از دانشگاه با مدرک دوگانه در Media Arts و Graphic Design ، من موفق شده ام که یکی از منابع اصلی درآمد خود را طراحی کنم - اما ، همانطور که قبلاً بیان کردم ، برای ورود به این رشته نیازی به مدرک ندارید. .

 

هفت سال گذشته ، من در حال مطالعه طراحی گرافیک و استفاده از آنچه در دنیای واقعی آموخته ام ، هستم و فقط شروع می کنم.

 

اگر علاقه مند به یادگیری نحوه تبدیل شدن به یک طراح گرافیک مستقل هستید ، خواندن خود را ادامه دهید تا موارد و مزایای تجربه شخصی من را درک کنید. این واقعاً یکی از بهترین و پردرآمدترین طراحی گرافیک حرفه های آنلاین موجود است و برای افرادی که به دنبال اشتغال هستند می توانند هنگام مسافرت به دنبال کار باشند ، ایده آل است.

 

در اینجا چند نکته در مورد چگونگی کسب درآمد به عنوان یک طراح گرافیک آورده شده است.

فهرست مطالب

طراحی گرافیکی چیست?

ابزارهای ضروری طراح گرافیک

10 راه برای کسب درآمد به عنوان یک طراح گرافیک

از کجا می توان شغل طراحی گرافیکی Freelance را پیدا کرد

طراحان گرافیک چقدر پول می گیرند?

نکاتی برای موفقیت به عنوان یک طراح گرافیک

جوانب مثبت و منفی در طراحی آنلاین پول کسب می کنید

نتیجه گیری

طراحی گرافیکی چیست?

درک این نکته مهم است که قبل از اینکه بتوانیم به عنوان یک طراح گرافیک پاسخ دهیم ، چه طراحی گرافیکی است.

 

از تابلوهای تبلیغاتی و آرم گرفته تا بسته بندی مواد غذایی ، شما را تحت پوشش قرار داده ایم. این همه طراحی گرافیکی است.

 

 

در اصل ، طراحی گرافیک در حال یافتن راه حل های بصری برای یک هدف خاص است ، خواه این باعث شود کسی بخواهد محصولی را خریداری کند ، یک برنامه تلویزیونی را تماشا کند یا به یک رویداد بزرگ برسد. طراحی گرافیکی تقریباً هر جنبه بصری زندگی شما را در بر می گیرد.

 

در طراحی گرافیک ، چند سطل مختلف وجود دارد که ممکن است شما در آن تخصص داشته باشید ، از جمله طراحی بسته ، طراحی طرح ، مارک و طراحی آرم یا حتی تایپوگرافی اگر علاقه مند به ساخت فونت و بازی با نوع هستید.

 

هر سطل به همان اندازه حیاتی است ، اما بسته به سطح مهارت شما ، برخی از سوله ها ممکن است کمی بیشتر بپردازند.

 

ابزارهای ضروری طراح گرافیک

اگر می خواهید یاد بگیرید که چگونه یک طراح گرافیک شوید ، ابتدا باید از داشتن تمام تجهیزات لازم اطمینان حاصل کنید. بسیاری از این موارد را می توان به سادگی در اینترنت یافت ، اما به خاطر داشته باشید که طراحی گرافیک یک تجارت پرهزینه برای شروع است.

 

اولین موردی که شما نیاز دارید یک رایانه است که ممکن است یک لپ تاپ یا یک رایانه رومیزی از هر تولید کننده باشد. اکثریت قریب به اتفاق طراحان گرافیک ماهر به شما توصیه می کنند به جای لپ تاپ از کالاهای اپل و رایانه رومیزی استفاده کنید.

 

من با یک Apple MacBook Pro شروع کردم و مشکلی با آن ندارم ، اما اخیراً با یک صفحه نمایش بسیار بزرگتر به یک دسک تاپ مک ارتقا داده ام ، که ترسیم جزئیات خوب را بسیار ساده تر می کند.

 

همچنین باید عضویت Adobe Creative Cloud را بدست آورید. قیمت ها بسته به سطح بسته ای که انتخاب می کنید متفاوت است. من دسترسی به همه برنامه های Adobe را توصیه می کنم زیرا هرگز نمی دانید کدام یک را برای مشتری نیاز دارید.

 

اگر ترجیح می دهید ماهانه پرداخت کنید ، بسته ای را خریداری کنید که شامل Photoshop (که برای ساخت تصاویر آنلاین ایده آل است) و InDesign (بیشتر به سمت طراحی چاپ) در نظر بگیرید.

 

دانش آموزان می توانند با قیمت 19.99 دلار در ماه دسترسی پیدا کنند ، با این حال ، من برای دسترسی کامل به 50 دلار در ماه نزدیک می شوم.

 

آخرین ابزار طراحی گرافیکی که پیشنهاد می کنم ممکن است احمقانه به نظر برسد ، اما داشتن یک خط کش در دست همیشه مفید است ، به خصوص برای طراحی چاپ. به این ترتیب ، اگر برای چاپ عملی به چاپگر دسترسی ندارید ، می توانید درک کنید که کالای چاپی که طراحی می کنید چقدر بزرگ است.

 

10 راه برای کسب درآمد به عنوان یک طراح گرافیک

مهم نیست که به چه بخشی علاقه دارید ، فرصت های زیادی برای تولید پول آنلاین به عنوان یک طراح گرافیک وجود دارد! اگر می خواهید یاد بگیرید که چگونه یک طراح گرافیک شوید ، در این لیست مرور کنید و فروش یا ساخت برخی از موارد موجود در آن را شروع کنید.

 

1. قالب ها را ایجاد و بفروشید

این مسلماً یکی از موفق ترین راه های گرافیست برای کسب درآمد منفعل است. تمام آنچه شما با این روش ارتباط دارید ایجاد الگوهای از هر نوع است ، خواه برای کتاب های الکترونیکی ، پوستر ، دعوت نامه یا تصاویر Pinterest باشد. قالب ها می توانند بصورت آنلاین فروخته شوند.

 

از آنجا که آنها بسیار آسان برای شخصی سازی هستند ، بسیاری از صاحبان مشاغل کوچک و وبلاگ نویسان که غالباً عجله دارند یا صلاحیت ایجاد طرح های خود را از ابتدا ندارند ، ترجیح می دهند این موارد را خریداری کنند.

 

ممکن است پس از ایجاد مشاغل الگوی خود و تلاش خود ، بدون انجام کارهای دیگری به جز بازاریابی محصولات خود ، پول ایجاد کنید.

 

 

2. دانش را از طریق کارگاه ها یا وبینارها به اشتراک بگذارید

یادگیری آنلاین در همه زمانها بالاست ، و من اطمینان دارم که بسیاری از شما که این مطلب را می خوانید ، می توانید در یک جلسه آنلاین با عنوان "چگونه می توان به عنوان یک طراح گرافیک درآمد کسب کرد" ثبت نام کنید."

 

اگر طراحی گرافیک را مطالعه کرده اید یا اعتقاد دارید که به اندازه کافی در مورد آن می دانید ، به دوره های آنلاین ، کارگاه های آموزشی ، آموزش یا وبینارهایی که دیگران را در معرض موضوعی قرار می دهید که چیزی در مورد آن نمی داند ، بفروشید.

 

حتی اگر فقط در مورد اصول صحبت کنید ، به بسیاری از افراد کمک می کنید و در عین حال مقداری پول نیز تولید می کنید. آموزش ابزاری عالی برای توسعه دوره های آنلاین است. اطلاعات بیشتر را می توان در اینجا یافت.

 

3. فروش استیکر

به دلیل موفقیت اخیر TikTok ، مغازه های برچسب کوچک در حال افزایش هستند. برای ایجاد برچسب های مبتنی بر متن ، تمام آنچه شما نیاز دارید Photoshop یا Canva یا iPad برای ایجاد برچسب های مصور است.

 

نکته شگفت انگیز در مورد ساخت برچسب این است که می توانید از dropshipping استفاده کنید ، این بدان معناست که اگر نمی خواهید نگران بسته بندی و حمل و نقل آنها باشید.

 

شما می توانید یک فروشنده شخص ثالث را برای رسیدگی به تمام فروش های خود درگیر کنید و هنوز هم با پول بیشتری در جیب خود باد کنید.

 

Etsy ، RedBubble و Society6 بزرگترین مکان برای فروش برچسب هستند. همچنین ممکن است از Shopify برای میزبانی وب سایت خود با طرح های خود استفاده کنید.

 

4. مشاور طراحی باشید

اگر می خواهید با کار کردن روی چیزهای بلیط بالا ، به عنوان یک طراح گرافیک درآمد کسب کنید ، یک موقعیت مشاور طراحی ممکن است برای شما مناسب باشد.

 

شما اساساً یک یا دو ساعت از وقت خود را به کسی می خواهید که توصیه شما در مورد طراحی گرافیک را برای شرکت خود بخواهد. شما میزان ساعت و مربی خود را تعیین می کنید و به طراحان مشتاق توصیه می کنید ، راهنمایی می کنید و آنها را به روشی صحیح نشان می دهید.

 

5. فونت های طراحی برای بازار خلاق یا Etsy

اگر به تایپوگرافی علاقه دارید ، قلم ها روشی فوق العاده برای ایجاد درآمد منفعل برای طراحان گرافیک هستند. چندین روش ساده برای ایجاد فونت ها وجود دارد ، از جمله استفاده از دست نویس خود ، که می توانید در سیستم عامل هایی مانند Creative Market یا Etsy تا 100 دلار بفروشید.

 

6. بسته های آرم قبل ساخته شده را تهیه کنید

شما می توانید تعداد زیادی آرم مجزا را که قبلاً به عنوان بردار تنظیم شده اند ، بسازید و بفروشید ، شبیه به نحوه ساخت و فروش قالب.

 

بسیاری از بنگاه های کوچک که توانایی تهیه بسته های مارک شخصی را ندارند از این روش برای تهیه آرم های خود استفاده می کنند. تنها کاری که اکنون باید انجام دهند باز کردن پرونده طراحی ، تغییر کلمات و رنگ ها است و آنها خودشان یک آرم جدید دارند.

 

7. بسته های تجاری سفارشی را بفروشید

یکی دیگر از خدمات بلیط بالا که یک طراح گرافیک ممکن است ارائه دهد ، برندسازی است که در صورت تقاضای زیاد می تواند تا 4000 دلار هزینه داشته باشد.

 

یک آرم شخصی ، طرح رنگی ، فونت ها ، الگوهای و موارد دیگر از این دست در این بسته ها گنجانده شده است تا به شرکت ها کمک کند تا خود را تأسیس کنند.

 

8. چاپخانه ها را ایجاد و بفروشید

اگر از طریق سکویی مانند Etsy ، چاپخانه ها را بصورت آنلاین تهیه و بفروشید ، طراحان گرافیک می توانند به راحتی درآمد منفعل کسب کنند. طراحی لوگو شما می توانید برای مربیان ، دانشجویان ، مسافران و تقریباً در مورد هر کس دیگری کمک مالی ایجاد کنید!

 

از آنجا که قابل چاپ محصولات دیجیتالی هستند ، تنها کاری که باید انجام دهید این است که فرایند خود را به صورت خودکار انجام دهید تا به محض خرید نسخه PDF قابل چاپ را به مشتریان ارسال کنید. همچنین لازم نیست نگران حمل و نقل باشید.

 

9. با مشتریان به عنوان یک فریلنسر کار کنید

اگر از کار کردن در طیف وسیعی از مشاغل لذت می برید ، کار با مشتریان گزینه فوق العاده ای است.

 

شما می توانید یک روز آرم ها را طراحی کنید و روز بعد با همکاری با مشتری به طراحی طرح یک مجله چاپی کمک کنید. در ادامه در این پست ، اطلاعات بیشتری در مورد چگونگی یافتن این شغل کشف خواهید کرد.

 

10. طراحی گرافیک رسانه های اجتماعی و پوشش های برجسته

یکی دیگر از رویکردهای متداول برای طراحان گرافیک برای کسب درآمد ، از طریق گرافیک رسانه های اجتماعی است. همه به رسانه های اجتماعی نیاز به کمک دارند ، و شما ممکن است کاورهای برجسته اینستاگرام یا الگوهای رسانه های اجتماعی را با هزینه کمی که با گذشت زمان اضافه می شود بفروشید.

 

از کجا می توان شغل طراحی گرافیکی Freelance را پیدا کرد

خوشبختانه ، استفاده از منابع وب برای کشف کار اکنون ساده تر از همیشه است. اگر به دنبال حرفه ای در زمینه طراحی گرافیک هستید ، در اینجا چند مورد از بزرگترین مکان ها برای جستجو وجود دارد.

 

کار

Upwork یک رابط کاربری ساده است که به شما امکان می دهد مشخصات شخصی خود را بسازید ، قیمت گذاری خود را انتخاب کنید و با مشتریان از سراسر جهان ارتباط برقرار کنید. علاوه بر این ، کلیه قراردادها برای شما مناسب است و سیاست حمایت از پرداخت Upwork تضمین می کند که همیشه به شما پرداخت می شود.

 

اطلاعات بیشتر را می توان در مقاله گسترده من ، چگونه می توان در کار به دست آورد ، یافت.

 

Fiverr

Fiverr ، مانند Upwork ، یک بازار برجسته آنلاین آزاد است که در جهت معکوس کار می کند.

 

در Fiverr ، فریلنسر بسته های از پیش ساخته شده برای خدمات با قیمت ثابت را ارائه می دهد ، لوگو که معمولاً از 5 دلار شروع می شود و قیمت آن افزایش می یابد. در این وب سایت می توانید انواع بسته های طراحی گرافیکی ایجاد کنید. با کلیک کردن در اینجا در مورد نحوه کسب درآمد در Fiverr بیشتر بدانید.

 

Flexjobs

Flexjobs یکی از وب سایت های برتر برای یافتن فرصت های کار در خانه است. در هر زمان معین ، تقریباً 1000 شغل طراحی گرافیک در این وب سایت وجود دارد که طیف گسترده ای از صنایع را در بر می گیرد ، بنابراین می توانید آنچه را که هستید انتخاب کنید و انتخاب کنید 

منبع:

https://unews360.com/10-different-ways-to-make-money-as-a-graphic-designer


خصوصیات یک تایپوگرافیک عالی و خوب

انتخاب تایپوگرافی مناسب می تواند طراحی شما را خراب یا خراب کند. روش های نامتناهی وجود دارد که می توانید با نوع بازی کنید تا شخصیت را اضافه کنید ، روحیه خاصی را بیرون بیاورید یا به یک هدف خاص برسید. می توانید اندازه ، نوع ، ردیابی ، پیشرو ، تراز و رنگ را فقط برای ذکر چند مورد تنظیم کنید. پس از تسلط بر عناصر اصلی تایپوگرافی ، می توانید با ایجاد یک قلم اضافی برای ایجاد تنوع و سلسله مراتب بیشتر جفت شوید.

همچنین شما برای کسب و کار خود می توانید توسط تیم حرفه ای استودیو ماه برای سفارش طراحی آرم می توانید وارد صفحه سفارش طراحی لوگو و نشانه و برند خود را با قیمت مناسب سفارش دهید.

تایپوگرافی هنر و تکنیک نوع تنظیم است. این که آیا این یک پوستر است ، صفحات یک کتاب یا کلماتی که در صفحه برنامه می خوانید ، این همه تایپوگرافی است که طراح با هدف ایجاد تجربه از آن استفاده کرده است.

تایپوگرافی دو هدف اصلی را ارائه می دهد. اولین مورد این است که باید خوانا باشد ، آیا کاربر می تواند آن را بخواند? و دوم اینکه چگونه می توانید از تایپوگرافی برای ایجاد خلق و خوی یا زیبایی شناسی برای جذب مخاطب خاص استفاده کنید.

یادگیری قوانین اساسی نوع (به گونه ای که می توانید بعداً آنها را بشکنید) به شما کمک می کند تا یک طراح بهتر باشید. این تمرین و دانش کمی طول می کشد ، که در ادامه خواهیم دید. ابتدا ، اجازه دهید برخی از اصول اولیه را مورد بحث قرار دهیم.

Typeface در مقابل. قلم ، تفاوت چیست?

بعضی اوقات اصطلاحات نوع و قلم به صورت متقابل استفاده می شوند تا کمی گیج کننده باشد. یک نوع مجموعه مجموعه ای از قلم ها است در حالی که یک قلم به یک سبک یا وزن خاص در یک خانواده تایپ اشاره دارد.

به عنوان مثال ، Helvetica یک نوع است اما Helvetica Bold یک قلم خاص در خانواده نوع Helvetica است. در اینجا یک مثال بصری وجود دارد ، بنابراین می توانید تفاوت بین یک نوع و فونت ها را مشاهده کنید.

نمونه ای از حروف تایپ در مقابل فونت ها

Typeface vs fonts (طراح: مونیکا گالوان)

دسته بندی ها از نوع

سه دسته اصلی از نوع های اصلی هستند که یک قلم در زیر قرار می گیرد. این دسته ها سری های سری ، sans serif و انواع تزئینی یا نمایشگر هستند.

3 دسته از نوع ها سری ، sans serif و تزئینی / نمایشگر هستند. 3 دسته از نوع ها سری ، sans serif و تزئینی / نمایشگر هستند

3 دسته از نوع (طراح: مونیکا گالوان)

نوع سری

یک سریف یک خط کوچک یا سکته مغزی است که به انتهای سکته مغزی بزرگتر متصل است. آنها اغلب به عنوان "پا" نشان داده شده در انتهای حروف گفته می شوند. همه سریال ها یکسان نیستند ، شما متوجه تغییر جزئی شخصیت از یک نوع سری به نوع دیگر می شوید و این چیزی است که آنها را منحصر به فرد می کند.

 

سکته مغزی سریف در مورد f (طراح: مونیکا گالوان)

نوع سری سری رسمی تر و سنتی تر است. آنها اغلب از سرمقاله هایی مانند روزنامه ها ، مجلات و نسخه های بدن کتاب گرافیک استفاده می شوند. یکی از شناخته شده ترین نوع سری سری ها و احتمالاً اولین قلم شما تا به حال در رایانه استفاده کرده اید Times New Roman است. در اینجا پنج نمونه بصری از برخی از مشهورترین نوع سری سریال ها آورده شده است.

5 نوع سری برتر سری: Garamond، Georgia، Times New Roman، Bodoni، CaslonTop 5 نوع سری: Garamond، Georgia، Times New Roman، Bodoni، Caslon

5 نوع سری برتر سری (طراح: مونیکا گالوان)

مزیت استفاده از حروف نوع سری ، سطح سفارشی سازی است. به عنوان مثال ، بیشتر نوع سریال ها دارای ایتالیایی هستند ، در حالی که یک سری بدون sans (در آینده)!) نمی کند. برخی از حروف سری نیز دارای درپوش های کوچک و ویژگی های نوع باز مانند پیوندها هستند.

نوع سریال بدون سر

اصطلاح sans serif از کلمه فرانسوی sans گرفته شده است ، به معنی "بدون" ، یک نوع تایپ بدون سری است. این نوع چهره ها مدرن تر ، جسورانه تر هستند و تمایل دارند برای عناوین بزرگ انتخاب های خوبی انجام دهند.

سریف در مقابل sans serif typefacesSerif vs sans serif typfaces

سریف در مقابل sans serif typfaces (طراح: مونیکا گالوان)

یکی از محبوب ترین نوع سریال های sans Arial است که یک کپی رایت Helvetica است. در اینجا چند نمونه از محبوب ترین و شناخته شده ترین نوع های san serif که در آزمون زمان ایستاده اند آورده شده است.

7 نوع سری برتر سری بدون sans: Helvetica، Avenir، Futura، Univers، Din، Arial، Gil SansTop 7 sans serif typfaces: Helvetica، Avenir، Futura، Univers، Din، Arial، Gil Sans

7 نوع سری برتر سری بدون sans (طراح: مونیکا گالوان)

نوع تزئینی یا نمایشگر

این نوع حروف بیشتر برای عناوین و عناوین استفاده می شود. به دلیل مشکلات خوانایی ، مقادیر زیادی از کپی بدن توصیه نمی شود. این یک سطل بزرگ برای حروف نوع از جمله زیر شاخه هایی مانند سری اسلب ، اسکریپت ، سیاه و سفید ، تک رنگ و موارد دیگر است. آنها همچنین می توانند سرگرم کننده ترین برای استفاده و اضافه کردن استعداد به طراحی شما باشند اما از آنها کم استفاده کنید.

نوع های تزئینی / نمایشگر: سری های اسلب ، اسکریپت ، monospaced نوع نمایش / صفحه نمایش: سری اسلب ، اسکریپت ، تک رنگ

نوع تزئینی / نمایشگر (طراح: مونیکا گالوان)

عناصر تایپوگرافی

عناصر تایپوگرافی

عناصر تایپوگرافی (منبع تصویر)

حالا بیایید به برخی از اصطلاحات فنی تایپوگرافی بپردازیم. مقدار بی پایان اصطلاحات nerdy مانند ارتفاع درپوش ، پایه ، صعود ، فرود ، ترمینال و موارد دیگر وجود دارد. اگر کنجکاو هستید که درباره تاریخچه تایپوگرافی اطلاعات بیشتری کسب کنید ، بررسی کنید که تایپوگرافی چیست? شیرجه عمیق به کلیه قوانین و قوانین.

اما شناختن این اصطلاحات از روی قلب برای داشتن یک طراح خوب ، واقعاً مهم نیست. درعوض ، ما به چند عنصر اصلی خواهیم رسید ، مواردی که باید بدانید زیرا در هنگام طراحی هر پروژه ، روزانه از آنها استفاده خواهید کرد.

رهبری

پیشرو به فضای بین خطوط اشاره دارد. از یک پایه به پایه دیگر اندازه گیری می شود. رهبری و همچنین عناصر زیر تایپوگرافی برای خوانایی مهم هستند.

هرچه خطوط محکم تر باشند ، خواندن آن دشوارتر است. با این حال ، اگر فضای زیادی بین خطوط وجود داشته باشد ، خواندن لوگو آن نیز دشوار است. این یک تعادل ظریف و چیزی است که شما باید برای هر قلم مورد استفاده و نحوه استفاده از آن تنظیم کنید.

پیشرو فاصله بین خطوط پایه است. فاصله بین خط مقدم است

پیشرو فاصله بین خطوط پایه است (طراح: مونیکا گالوان)

پیگیری

ردیابی به فاصله حروف در طیف وسیعی از کاراکترها ، معمولاً یک یا چند خط اشاره دارد. ردیابی منفی باعث می شود کلمات شما محکم و جمع و جور به نظر برسند. افزایش ردیابی باعث افزایش فضای هوا یا فضای سفید بیشتر در بین می شود.

هنگام ردیابی ، بسته به نوع مورد استفاده و زمینه ای که در آن طراحی می کنید نیز متفاوت است. ردیابی فوق العاده تنگ یا گسترده ، خوانایی کاربر را تحت تأثیر قرار می دهد ، بنابراین حتماً بر این اساس تنظیم کنید.

به طور کلی ، عناوین موجود در کلیه کلاه ها باید از ردیابی افزایش یافته استفاده کنند. موارد کوچک و ایتالیایی ها معمولاً باید در تنگ تر ردیابی شوند.

ردیابی فاصله حروف در طیف وسیعی از کاراکترها است. ردیابی فاصله حروف در طیف وسیعی از کاراکترها است

ردیابی فاصله نامه در طیف وسیعی از شخصیت ها است (طراح: مونیکا گالوان)

کرینگ

در حالی که ردیابی به فاصله بیش از طیف وسیعی از کاراکترها اشاره دارد ، kerning به فاصله بین حروف فردی اشاره دارد.

Kerning فاصله بین حروف فردی است. Kerning فاصله بین حروف جداگانه است

Kerning فاصله بین حروف منفرد است (طراح: مونیکا گالوان)

بیشتر اوقات نیازی به تنظیم هسته نیست ، به خصوص برای بلوک های بزرگ کپی بدن. کرینگ بیشتر با 1-5 کلمه در یک عنوان یا یک آرم بازی می شود. هرچه نوع آن بزرگتر باشد ، فاصله ناخوشایند بین حروف جداگانه قابل توجه تر خواهد بود. هیچ فرمول ریاضی وجود ندارد ، شما باید چشم خود را آموزش دهید تا یاد بگیرید که فضای خیلی زیاد یا خیلی کم بین حروف وجود دارد.

در اکثر نرم افزارهای طراحی می توانید فاصله نوری و متریک را انتخاب کنید. اندازه گیری اندازه گیری از جفت هسته استفاده می کند ، که با بیشتر قلم ها درج شده است. جفت های هسته ای حاوی اطلاعاتی در مورد فاصله جفت های خاص حروف هستند. هسته نوری فاصله بین کاراکترهای مجاور را بر اساس شکل آنها تنظیم می کند (منبع مقاله).

تراز کردن

برای تراز پاراگراف ، می توانید از تراز چپ ، تراز راست ، تراز وسط و موجه انتخاب کنید. به طور کلی ، راست تراز به ندرت انتخاب خوبی است. متن تراز وسط می تواند با مقادیر کمی از نسخه یا برای یک عنوان کار کند. اما در بیشتر موارد ، می خواهید پاراگراف های کپی بدن خود را تراز کنید.

متن تراز شده سمت چپ روی چشم آسانتر است و برای خوانایی بهترین است. ما عادت کرده ایم که صفحه ای از کلمات را از چپ به راست بخوانیم. بیشتر کتاب ها یا چپ تراز یا توجیه شده چپ هستند. متن توجیه شده سنتی تر است ، اغلب در روزنامه ها و مجلات استفاده می شود. برای متن موجه ، باید ردیابی را تنظیم کنید تا فاصله ناخوشایند اجباری را جبران کنید.

سبک های تراز پاراگراف: تراز چپ ، تراز راست ، تراز وسط ، توجیه سبک های تراز پاراگراف: تراز چپ ، تراز راست ، تراز وسط ، توجیه شده

سبک های تراز پاراگراف (طراح: مونیکا گالوان)

نکته مهم هنگام تراز پاراگراف ، فکر کردن در مورد ظاهر بصری پارچه است. هنگامی که متن را به سمت چپ یا مرکز قرار می دهید ، متوجه یک پارچه در لبه خواهید شد. گاهی اوقات برای ایجاد یک پارچه بصری بهتر ، باید ردیابی یا شکستن خط را به صورت دستی تنظیم کنید. در اینجا نمونه ای طراحی گرافیک از پارچه بد در مقابل خوب است. که به نظر شما بهتر می رسد?

پارچه بد در مقابل پارچه خوب در تایپوگرافی دستمال بد در مقابل پارچه خوب در تایپوگرافی

پارچه بد در مقابل پارچه خوب در تایپوگرافی (طراح: مونیکا گالوان)

سلسله مراتب

یکی از مهمترین جنبه های طراحی و تایپوگرافی سلسله مراتب است. مهم نیست که چه چیزی را طراحی می کنید ، طراحی لوگو باید یک سلسله مراتب حس واضح داشته باشد. اگر همه نوع صفحه فرود به همان اندازه باشد ، مشتری بالقوه نمی داند که ابتدا چه چیزی را بخواند و بلافاصله از آنجا خارج شود. با تغییر قلم ها ، وزن ها ، اندازه و رنگ می توانید با پیدا کردن تمام اطلاعات مورد نظر ، کاربر خود را پیاده روی کنید.

نحوه اضافه کردن سلسله مراتب به طراحی خود

سه روش برای فکر کردن در مورد سلسله مراتب وجود دارد. اول اندازه تایپوگرافی است. معمولاً هر آنچه که مهم است بزرگترین است و بیشترین فضای را به خود اختصاص می دهد. سپس پیام های ثانویه از نظر اندازه کوچکتر هستند.

در مرحله بعد ، می توانیم از رنگ یا رنگ برای ایجاد سلسله مراتب استفاده کنیم. برای مهمترین پیام از رنگ های جسورانه استفاده کنید ، از پیام های ثانویه از رنگ های کم رنگ تر یا رنگ های یکسان استفاده کنید.

همچنین می توانید از فاصله برای ایجاد سلسله مراتب استفاده کنید. به عنوان مثال ، عنوان شما می تواند بزرگ و جسورانه باشد اما همچنین با فضای سفید زیادی احاطه شده است تا به کاربر اجازه دهد ابتدا این پیام را ببیند.

تضاد را به تایپوگرافی خود اضافه کنید

از یک یا ترکیبی از موارد فوق استفاده کنید تا در نوع خود تضاد ایجاد کنید. به عنوان مثال ، از یک قرمز روشن برای عناوین و یک آجر قرمز تیره برای کپی کردن بدن استفاده کنید. این رنگ تک رنگ 

منبع:

https://digitalsynopsis.com/design/typography-font-usage-combining-typefaces-tips